- 울산, 미술계의 '큰폭풍' 온다.."반 고흐, 폴록, 백남준 한 자리에"Culture1일전
전 세계적으로 사랑받는 화가 빈센트 반 고흐(1853~1890)의 작품이 올해 연말 울산을 방문한다. 울산시립미술관은 2024년 주요 전시 일정을 공개하며 관객들을 맞을 준비를 마쳤다고 20일 밝혔다. 올해 가장 주목받는 전시는 11월에 개최될 '20세기 서양미술의 거장전: 뉴욕 신홍규 컬렉션'이다. 이번 전시에서는 울산 출신의 미술품 컬렉터 신홍규가 소장한 반 고흐, 잭슨 폴록 등 세계적인 화가들의 원작을 한자리에서 감상할 수 있다.'20세기 서양미술의 거장전'은 신홍규 컬렉션의 일부를 선보이는 전시로, 반 고흐를 비롯해 잭슨 폴록, 프란시스 베이컨 등 유명 화가들의 작품 80~100점이 전시될 예정이다. 이 전시는 울산시립미술관 개관 4년 차를 맞아 중요한 전시로 자리매김하며, 많은 미술 애호가들의 기대를 모은다. 특히 반 고흐의 원작을 직접 볼 수 있는 기회는 그 어느 때보다 특별한 의미를 가진다.울산시립미술관은 올해도 다양한 전시를 통해 관객들을 맞이할 예정이다. 3월에는 한국과 중국의 수묵화, 서예, 유화, 설치 작품을 한자리에서 감상할 수 있는 '한·중 미술 특별전: 휴휴(休休)마당'이 열린다. 이 전시에서는 중국의 통중타오, 왕동링, 한국의 유희강, 박대성 등 다양한 작가들의 작품을 볼 수 있다.또한, 울산시립미술관은 현대 미술과 매체예술을 주제로 한 전시도 계속해서 선보인다. 5월에는 거리 낙서를 현대 미술로 발전시킨 존원(JONEONE)의 작품을, 8월에는 실험 예술가 빌스(Vhils)의 작품을 전시한다. 7월에는 '동시대미술 기획전: 2000년 이후 현대미술의 진화'가 개최되며, 울산시립미술관의 현대미술 소장품과 실험적인 국내외 회화, 영상, 설치 작품들이 대거 출품된다.올해 11월에는 한국의 세계적 예술가 백남준을 조망하는 '소장품 기획전: 백남준 메모리얼(가제)'이 예정되어 있다. 백남준의 미학인 자연과 기술, 동양 정신과 서양 문물의 결합을 엿볼 수 있는 이번 전시에서는 울산시립미술관의 소장품인 백남준의 작품인 '거북'도 출품된다.어린이 전시도 올해 큰 비중을 차지한다. 3월부터 9월까지는 곽인탄 작가의 '모양과 모양'이 열리며, 놀이터라는 설레는 기억을 소환하여 관객의 상상력을 자극한다. 10월부터는 '움직이는 그림의 세계'를 주제로 한 어린이 체험전시가 펼쳐진다. 또한, 4월에는 소리를 시각화한 실감 영상 전시인 '소리를 시각화한 실감영상전'이 시작되며, 새로운 형태의 미디어 예술을 관객들에게 선보인다.매체예술을 다룬 엑스알(XR)랩 전시도 올해 주목받을 만한 전시 중 하나다. 4월에는 '소리를 시각화한 실감영상전'이 첫 문을 열고, 8월에는 '암각화와 반구천의 사계'가 디지털 기법으로 구현되어 반구천의 자연경관을 널리 알릴 예정이다. 엑스알(XR)랩 전시는 청각과 시각을 결합한 새로운 실험 예술을 통해 관객의 오감을 자극할 예정이다.울산시립미술관은 개관 4년 차를 맞아 다양한 전시를 기획하며 시민들에게 문화적 중심지로 자리잡기 위한 노력을 이어가고 있다. 미술관 관계자는 "올해는 개관 이래 가장 많은 대형 전시가 펼쳐져 관객에게 다채로운 전시 경험을 제공할 예정"이라며 "울산시립미술관이 시민들의 문화적 삶에 더욱 중요한 역할을 할 것"이라고 밝혔다.울산시립미술관은 올해도 풍성한 전시 라인업을 통해 관객들에게 예술적 영감을 제공할 예정이다. 특히, 반 고흐와 잭슨 폴록의 작품을 직접 감상할 수 있는 기회는 미술 애호가들에게 큰 관심을 끌 것이다. 다양한 기획전과 현대미술의 흐름을 엿볼 수 있는 전시들이 계속해서 울산을 방문하는 관람객들에게 깊은 인상을 남길 것으로 기대된다.
- '미친 몰입감' 대극장 연극.."티켓값 올라도 멈출 수 없어"Culture4일전
2024년, 공연계에서 주목받고 있는 대극장 연극 시대는 지난해에 이어 올해도 더욱 활발히 이어지고 있다. 이른바 ‘대극장 연극’은 1000석 이상 규모의 대형 공연장에서 펼쳐지는 연극으로, 지난해부터 대극장 연극의 흥행이 이어지며 스타 배우들의 출연도 잦아지고 관객층이 크게 확대되는 추세다. 그러나 이와 동시에 티켓 가격 상승으로 인해 ‘티켓플레이션’ 현상도 발생하고 있어 관객들의 우려를 낳고 있다.2024년 11월, 국립극단은 약 1200석 규모의 국립극장 해오름극장에서 창작극 ‘허난설헌’을 초연한다. 이는 2013년 예술의전당에서 공연된 ‘아시아 온천’ 이후 12년 만에 국립극단이 수도권 대극장에서 공연을 하는 것으로, 대극장 연극의 본격적인 확장과 예술계의 변화를 예고하고 있다. 같은 달, ‘라이프 오브 파이’의 국내 초연도 서울 시내 대극장에서 열린다. 이 공연은 에스앤코가 제작하며, 대형 뮤지컬들을 선보였던 제작사답게 대극장 연극의 규모와 품질을 높이고 있다. 또한, 신시컴퍼니는 홍익대 대학로 아트센터 대극장에서 대극장 공연의 전통을 이어가며, 7월과 8월에는 국립극장 해오름극장에서 연극 ‘렛미인’을 9년 만에 다시 무대에 올릴 예정이다.주로 중·소극장 위주로 공연되던 연극이 대극장으로 옮겨가고 있는 이유는 지난해 대극장 공연의 히트가 큰 영향을 미쳤기 때문이다. 예술경영지원센터에 따르면, 지난해 여름 연극 ‘맥베스’와 같은 대극장 연극이 흥행에 성공하면서 연극 티켓 판매액이 전년 동기 대비 47% 증가한 163억 원을 기록했다. 이는 여름이 통상적으로 공연계의 비수기인 점을 고려할 때 매우 고무적인 수치다. 이러한 성과는 대극장 연극이 단순히 대형 공연에 그치지 않고, 관객들에게 새로운 경험과 깊이 있는 문화적 만족을 제공하고 있다는 것을 의미한다.대극장 연극의 인기를 끌어올린 중요한 요인 중 하나는 스타 배우들의 활발한 참여이다. 특히, 영화와 TV 드라마의 콘텐츠 제작 편수가 줄어들면서 많은 배우들이 연극 무대로 눈을 돌리고 있다. 이는 대극장 공연의 경제성을 높이는 한편, 더 많은 관객들이 연극을 접할 기회를 제공하는 요소로 작용하고 있다. 연극 제작사 또한 소극장에서의 장기 공연보다는 ‘티켓 파워’를 지닌 배우들이 출연하는 대극장 단기 공연을 선호하고 있으며, 대형 공연장에서는 명성 있는 국내외 연출가를 섭외하는 데에도 유리한 환경을 제공한다. 예를 들어, LG아트센터는 5월 1300석 규모의 LG시그니처홀에서 초연 예정인 기획제작 연극 ‘헤다 가블러’를 선보일 예정이며, 배우 이영애의 출연을 검토하고 있다. 연출은 제60회 동아연극상 3개 부문을 수상한 전인철 연출가가 맡을 예정으로, 이 연극은 대극장 연극의 새로운 전환점을 예고하는 작품으로 주목받고 있다.대극장 연극은 해외 시장으로의 진출 가능성도 크게 열어두고 있다. 지난해 초연된 전도연과 박해수 주연의 연극 ‘벚꽃동산’은 올 하반기 해외 순회 공연을 준비 중이며, 국립극단도 창작극 ‘허난설헌’을 통해 해외 진출을 모색하고 있다. 박정희 국립극단 예술감독은 "지금이 한국 연극의 해외 진출에 적기"라며, "세계적으로 한국 문화에 대한 이해도가 높아진 만큼 한국 연극 역시 해외에서 성공할 가능성이 높다"고 내다봤다. 이는 한국 연극이 해외에서도 인정받을 수 있는 중요한 시점임을 보여준다.대극장 연극의 확산은 단지 공연장 규모의 확대에 그치지 않는다. 이는 공연 예술의 새로운 패러다임을 제시하고, 공연계 전반에 긍정적인 영향을 미친다. 특히, 대극장에서의 연극 공연은 관객들에게 더 넓은 무대와 더 강렬한 시각적 경험을 제공하며, 대형 배우들의 연기를 가까이서 관람할 수 있는 기회를 제공한다. 이러한 요소들은 연극을 처음 접하는 관객들에게도 특별한 감동을 안겨줄 수 있다.결론적으로, 대극장 연극 시대는 이제 단순히 연극의 규모와 출연 배우에 관한 이야기가 아니다. 이는 한국 공연 예술의 질적 성장을 이끌어가며, 한국 연극을 전 세계로 확산시킬 수 있는 중요한 기회가 될 것이다. 또한, 대극장 연극은 공연계의 활성화뿐만 아니라, 관객들에게도 더 큰 문화적 경험을 선사하는 중요한 계기가 되고 있다.
- 강원도가 낳은 춤꾼 김매자..심청, 춤과 소리로 다시 피어나다Culture6일전
한국 창작무용의 대모 김매자 안무가가 오는 23일 오후 5시 춘천문화예술회관 무대에 '심청'을 올린다. 고성 출신인 김매자 안무가가 고향 강원도에서 직접 안무한 작품을 선보이는 것은 이번이 처음으로, 지역 예술계의 기대를 모으고 있다.'심청'은 우리에게 익숙한 고전 판소리 '심청가'를 김매자 안무가 특유의 예술적 감각으로 풀어낸 창작무용이다. 유네스코 세계문화유산인 판소리와 현대무용의 절묘한 조화는 한국적인 아름다움을 극대화하며, 2016년 국립무용단 레퍼토리로 선정될 만큼 작품성을 인정받았다. 서울 LG아트센터 초연 이후 프랑스, 일본, 중국, 러시아 등 세계 무대에서 호평을 받으며 한국 무용의 위상을 드높였다는 평가를 받는다.공연은 '춤으로 듣는 소리, 소리로 보는 춤'이라는 주제 아래 심청의 희생과 효심을 역동적인 춤사위와 소리로 표현한다.관객들은 무대 위에서 생생하게 살아 숨 쉬는 심청의 여정을 따라가며 깊은 감동과 울림을 경험하게 될 것이다. 특히 박자희 명창의 완창 판소리는 극의 몰입도를 높이며, 한국 전통 소리의 진수를 선사할 예정이다.무대 연출 또한 독창적이다. 객석에서 무대까지 이어지는 구불구불한 길은 심청의 험난한 운명을 상징적으로 보여주며, 인당수를 표현한 구조물은 극적인 분위기를 더한다. 이처럼 '심청'은 단순한 무용 공연을 넘어 시각적인 요소와 스토리텔링, 음악적 감동까지 모두 갖춘 종합예술의 진수를 보여준다.김매자 안무가는 이번 작품을 통해 전통을 계승하면서도 현대적인 감각을 잃지 않는 자신만의 예술 세계를 유감없이 발휘할 예정이다. 특히 심청의 희생을 통해 새로운 세상에 대한 희망과 화해의 메시지를 전하며, 관객들에게 깊은 공감과 감동을 선사할 것으로 기대된다.총 5장으로 구성된 '심청'은 심청의 탄생부터 아버지 심봉사와의 애틋한 정, 인당수 희생, 환생, 그리고 마지막 재회까지 드라마틱한 이야기 전개를 통해 깊은 감동과 여운을 남길 예정이다.한편, 김매자 안무가가 이끄는 창무회는 내년 1월 18일 강릉아트센터와의 공동 기획으로 강릉에서도 '심청' 공연을 이어간다. 춘천 공연 티켓은 내달 초부터 예매 가능하다.
- '반값' 김환기 다시 뜬다?Culture6일전
꽁꽁 얼어붙은 미술시장에 훈풍을 불어넣을 수 있을까. 미술 경매 시장의 양대 산맥 중 하나인 케이옥션이 올해 첫 경매를 개최하며 분위기 반전에 나선다. 특히 서울옥션이 1월 경매를 건너뛰기로 결정한 가운데, 케이옥션이 단독으로 오프닝을 알리는 이번 경매에 미술계 안팎의 관심이 집중되고 있다.케이옥션은 오는 22일 서울 강남구 신사동 본사에서 총 118점, 약 70억원 규모의 작품을 경매에 올린다. 눈길을 끄는 것은 전반적으로 낮아진 시작가와 추정가다. 지난해 국내 미술품 경매 낙찰률이 50% 아래로 떨어지는 등 시장 침체가 뚜렷하게 반영된 결과로 해석된다.이러한 분위기 속에서 가장 주목받는 작품은 단연 한국 현대미술의 거장 김환기의 작품이다. 특히 '4-XI-69 #132'는 2021년 14억원에 거래된 후 지난해 15억 4000만원에 손바뀜되며 상승세를 이어왔다. 하지만 이번 경매에서는 추정가 8억~18억원에 출품, 최저가 낙찰 시 2년 만에 가격이 반토막 날 수 있는 상황이다. 한국 현대미술을 대표하는 작가 김환기의 대표작이라는 점을 감안하면 매우 보수적인 가격 책정이 아닐 수 없다.김환기의 또 다른 작품 '무제'(시작가 9억 5000만원)와 한국 채색화의 거 천경자의 '백일'(추정가 3억~5억 5000만원) 또한 고가 작품으로 경매에 나서 컬렉터들의 이목을 집중시킨다. 이외에도 이배, 김창열, 하종현 등 한국 미술 거장들의 작품들이 새 주인을 찾아 나선다.특히 눈길을 끄는 작품 중 하나는 배우 손예진이 한때 소장했던 우국원의 'Conversation Got Boring'(추정가 1억~2억원)이다. 2018년 TV 예능 프로그램을 통해 손예진의 집 거실에 걸려있던 모습이 공개되며 화제를 모았던 작품으로, 이번 경매를 통해 새로운 주인을 찾게 되었다.케이옥션 관계자는 "최근 미술시장 침체 분위기를 고려해 시작가와 추정가를 보수적으로 책정했다"며 "좋은 작품을 합리적인 가격에 소장할 수 있는 기회가 될 것"이라고 전했다.이번 경매 작품들은 22일 경매 시작 전까지 케이옥션 전시장으로 가면 사전 예약 없이 무료로 만날 수 있다. 과연 '블루칩' 작가들의 작품들이 침체된 미술시장에 활력을 불어넣을 수 있을지, 그 결과에 귀추가 주목된다.
- 2024 뮤지컬 씹어먹은 ‘일 테노레’와 ‘하데스타운’Culture7일전
2024년, 창작 뮤지컬 ‘일 테노레’와 ‘하데스타운’이 그 해 최고의 뮤지컬로 기록되며, 제9회 한국뮤지컬어워즈에서 눈부신 성과를 거두었다. 서울 유니버설아트센터에서 열린 시상식에서 ‘일 테노레’는 지난해 최고의 창작 초연 작품으로 대상을 받았다. 이 작품은 조선 오페라의 선구자였던 테너 이인선(1906~1960)의 삶을 바탕으로 만들어졌으며, 대상을 포함하여 남자주연상(홍광호)과 작곡상(윌 애런슨)까지 차지하며 3관왕의 영예를 안았다.‘일 테노레’의 프로듀서 신춘수는 수상 소감에서 “우리말로, 우리 배우로 브로드웨이에서 공연해보고 싶다는 목표가 생겼다”며 “이 작품이 그 꿈을 실현시킬 수 있을 것 같다”는 포부를 밝혔다. 남자주연상을 수상한 홍광호는 “이 상은 저를 위로해주고 축복해준 상”이라며, “늘 신인의 마음으로 공연할 것”이라고 소감을 전했다.한편, 여자주연상은 ‘하데스타운’에서 에우리디케 역을 맡은 김수하에게 돌아갔다. 김수하는 “‘하데스타운’은 지치고 힘들었던 순간에 찾아온 선물 같은 작품이었다”라며, “이 작품을 통해 매 순간 에우리디케에게 위로를 받았다”고 말했다. ‘하데스타운’은 여자주연상 외에도 여자조연상(최정원), 남자신인상(김민석), 편곡·음악감독상(한정림), 무대예술상(이원석 무대감독), 프로듀서상(설도권·신동원) 등 6관왕을 차지하며 다채로운 성과를 거뒀다.‘하데스타운’은 그리스 신화에 등장하는 에우리디케와 오르페우스의 이야기를 재구성한 작품으로, 지하 세계의 신 하데스와 페르세포네의 이야기도 함께 엮여져 독특한 매력을 발산하는 뮤지컬이다. 관객들은 에우리디케와 오르페우스의 사랑과 희생, 하데스와 페르세포네의 복잡한 관계를 통해 감동적인 이야기를 경험할 수 있었다. 이 작품은 그리스 신화를 현대적 감각으로 풀어낸 뛰어난 음악과 무대 예술로 큰 인기를 끌었다.이 외에도 ‘컴프롬어웨이’는 안무상(홍유선)과 앙상블상을 수상했으며, ‘그레이트코멧’은 남자조연상(고은성)과 무대예술상(안현주 의상 디자이너)을 각각 받았다. 창작 및 라이선스 공연에 시상하는 작품상에서는 400석 이상 부문에서 ‘디어 에반 핸슨’이 수상했다. 이 작품은 불안장애를 겪는 고등학생 에반 핸센의 이야기를 그린 작품으로, 거짓말로 벌어지는 갈등과 감정의 혼란을 사실감 있게 그려냈다.400석 미만 작품 부문에서는 고전소설 ‘장화홍련전’과 설화 ‘바리데기’를 바탕으로 만든 창작 뮤지컬 ‘홍련’이 수상의 영광을 안았다. 여자신인상은 ‘접변’의 전하영이 차지했으며, 극본상은 ‘섬: 1933∼2019’의 장우성 작가, 연출상은 ‘라스트 파이브 이어스’의 이지영 연출이 수상했다. 또한, 공로상은 1966년 국내 최초의 창작 뮤지컬 ‘살짜기 옵서예’를 연출한 고(故) 임영웅 연출가에게 돌아갔다.한국뮤지컬어워즈는 2016년에 시작된 국내 대표 뮤지컬 시상식으로, 매년 1월 한 해 동안의 뮤지컬 시장을 총결산하는 행사이다. 올해도 총 4개 부문에서 21개의 상이 시상되었으며, 전문가와 관객의 투표를 통해 결정됐다. 이 시상식은 뮤지컬 산업의 발전과 예술적 성과를 기념하고, 그 해의 가장 뛰어난 작품과 인물들을 조명하는 중요한 행사로 자리잡았다.뮤지컬 ‘일 테노레’와 ‘하데스타운’의 수상은 그 해의 문화적 성취를 대변하는 결과로, 두 작품은 한국 뮤지컬의 새로운 지평을 여는 데 큰 역할을 했다. ‘일 테노레’는 조선 오페라의 전설적인 인물 이인선의 이야기를 재조명하며, ‘하데스타운’은 고전 신화를 현대적 시각으로 해석해 관객들에게 깊은 인상을 남겼다. 이 두 작품은 한국 뮤지컬의 저력을 세계에 알릴 수 있는 중요한 전환점을 마련했다고 평가받고 있다.
- 올해 최고 뮤지컬은 나야 나! '일 테노레', 한국뮤지컬어워즈 대상Culture7일전
한국 뮤지컬의 한 해를 빛낸 작품과 예술인들을 기리는 '제9회 한국뮤지컬어워즈'가 13일에 성황리에 개최되었다. 영광의 대상은 일제강점기 속 오페라에 대한 꿈을 펼치는 청년들의 이야기를 그린 창작 뮤지컬 '일 테노레'에게 돌아갔다.'일 테노레'는 1930년대 경성을 배경으로 조선 최초의 오페라 테너를 꿈꾸는 '윤이선'과 그의 주변 인물들의 열정과 사랑, 그리고 시대적 아픔을 감동적으로 그려내며 관객과 평단의 호평을 받았다. 특히 한국 오페라 선구자 '이인선'의 실화에서 영감을 받아 허구적 상상력을 더한 탄탄한 스토리와 캐릭터들의 성장 서사, 아름다운 오페라 아리아가 어우러져 깊은 감동을 선사했다는 평가다.대상 수상의 영광과 함께 '일 테노레'의 주역 '윤이선' 역을 맡은 배우 홍광호는 남자주연상을 수상하며 저력을 입증했고, '일 테노레'의 음악을 담당한 작곡가 윌 애런슨 또한 작곡상을 수상하며 작품성을 인정받았다.오디컴퍼니 신춘수 대표는 수상 소감을 통해 "어려운 시대 속에서도 꿈을 잃지 않는 청춘들의 이야기를 담은 '일 테노레'가 오랫동안 사랑받는 작품으로 남기를 바란다"며 "나아가 한국 창작 뮤지컬의 저력을 보여주기 위해 브로드웨이 진출에도 도전하고 싶다"는 포부를 밝혔다.한편 이번 시상식에서는 그리스 신화를 모티브로 한 뮤지컬 '하데스타운'이 여자주연상(김수하), 여자조연상(최정원), 남자신인상(김민석) 등 총 6개 부문을 석권하며 최다 수상의 영예를 안았다.이 외에도 '디어 에반 핸슨', '홍련', '컴프롬어웨이', '그레이트 코멧' 등 다양한 작품들이 각 부문에서 수상하며 한국 뮤지컬의 저력과 다양성을 확인하는 자리가 되었다.
- SNS 문화가 독이 됐다"... 하버드 연구진이 밝힌 '디지털 분노' 실체Culture11일전
당신의 짜증과 분노가 폭발하는 이유가 스마트폰 속에 있을지 모른다. 하버드 의과대학 로이 펄리스 교수팀이 발표한 충격적인 연구 결과에 따르면, 소셜 미디어 사용 시간이 늘어날수록 사람들의 부정적 감정이 급격히 증가하는 것으로 나타났다.연구진은 18세 이상 성인 5,000여 명을 대상으로 대규모 조사를 실시했다. 인스타그램, 틱톡, 페이스북, X(구 트위터) 등 주요 소셜 미디어 플랫폼의 사용 빈도와 사용자들의 감정 상태를 면밀히 분석한 결과, 충격적인 상관관계가 드러났다. 하루 대부분을 소셜 미디어에 빠져 사는 사람들은 전혀 사용하지 않는 이들보다 짜증 척도에서 평균 3.37점이나 높은 수치를 기록했다.더욱 우려되는 점은 조사 참여자의 78%가 매일 소셜 미디어를 사용하고 있으며, 그중 25%는 하루의 대부분을 소셜 미디어에 할애한다고 응답했다는 사실이다. 특히 틱톡과 X(구 트위터)는 다른 플랫폼들보다 짜증 유발 가능성이 현저히 높은 것으로 나타났다.저명한 심리학자 진 트웬지 박사는 각 플랫폼의 특성이 사용자의 감정에 미치는 영향이 다르다고 설명한다. 틱톡은 강한 의견 표출이 많아 짜증을 유발하기 쉽고, 인스타그램은 신체 이미지와 다이어트 관련 콘텐츠가 많아 우울감을 증폭시킬 수 있다는 것이다.다만 연구진은 이러한 상관관계가 인과관계를 의미하지는 않는다고 신중한 입장을 보였다. 소셜 미디어가 짜증을 유발하는 것인지, 아니면 이미 짜증이 난 사람들이 소셜 미디어를 더 많이 찾는 것인지는 추가 연구가 필요하다는 것이다.전문가들은 이러한 부정적 영향을 줄이기 위해서는 소셜 미디어 사용 시간을 조절하는 것이 핵심이라고 입을 모은다. 특히 하루 대부분을 소셜 미디어에 소비하는 사람들에게는 독서, 운동, 야외 활동, 실제 대면 관계 형성 등 대체 활동을 적극 권장하고 있다. 펄리스 교수는 "소셜 미디어 사용을 절제하는 습관을 기르는 것이 정신 건강 관리의 첫걸음"이라며, 디지털 디톡스의 중요성을 강조했다.
- 4.19부터 비상계엄까지..시민의 목소리, 예술로 되살아나다Culture11일전
1960년 4월 19일, 독재 정권에 맞선 학생들의 함성은 대한민국 민주주의의 불씨를 지폈다. 그 후로도 2024년 비상계엄에 이르기까지, 역사의 고비마다 국민들은 '시국선언'을 통해 불의에 저항하고 민주주의를 향한 염원을 불태웠다. 이제, 그 뜨거웠던 외침이 시각 언어인 '포스터'로 되살아나 우리 시대의 양심에 다시 한번 질문을 던진다. 그래픽디자인 스튜디오 '일상의실천'은 63명의 정상급 디자이너들과 함께 '시대 정신' 프로젝트를 통해 지난 65년간 발표된 220여 건의 시국선언문을 시각적으로 재해석했다. 10일 SNS를 통해 공개되는 이번 포스터들은 단순한 디자인 작업을 넘어, 역사의 현장을 관통하는 시민들의 끓어오르는 분노, 좌절, 그리고 희망을 강렬한 이미지로 응축해 보여준다.4.19 혁명, 부마항쟁, 6월 민주항쟁, 그리고 촛불혁명까지... '시대 정신' 프로젝트는 한국 현대사의 주요 사건들을 배경으로 펼쳐진 시국선언들을 예술적 감각으로 재조명한다.권력의 폭압에 맞선 시민들의 저항, 민주주의를 향한 간절한 염원, 그리고 정의로운 사회를 향한 희망의 메시지가 감각적인 타이포그래피, 강렬한 색채, 상징적인 이미지들과 어우러져 보는 이들에게 깊은 울림을 선사한다. 참여 디자이너들은 과거 시국선언문 속 문장과 단어들이 오늘날 한국 사회가 직면한 민주주의의 위기를 되돌아보게 하는 메시지를 담고 있다고 강조했다. 단순히 과거를 기록하는 것을 넘어, 현재 우리 사회의 민주주의를 다시금 정의하고 더 나은 미래를 향해 나아가고자 하는 '디자이너들의 시국선언'인 셈이다. '시대 정신' 프로젝트는 온·오프라인을 통해 더욱 확장된다. 24일 오픈 예정인 웹사이트(manifesto.ing)에서는 주요 역사적 사건과 함께 모든 포스터 작품을 감상하고, 시대적 배경과 의미를 더욱 깊이 이해할 수 있다. 또한 2월 24일부터는 서울 강남구 삼성동 '리얼레이션 스페이스' 갤러리에서 오프라인 전시를 통해 관람객들을 직접 만날 예정이다. '일상의실천'은 이번 프로젝트가 단순한 전시를 넘어, 과거 시민들의 용기와 희생을 기억하고 현재 우리 사회의 민주주의를 성찰하는 계기가 되기를 기대된다. 또한 뜨겁게 타올랐던 시대정신을 다시금 되새기며, 더 나은 미래를 향해 나아가는 원동력을 얻는 소중한 시간이 될 것이다.
- '요리계의 힙스터' 에드워드 리, 첫 요리책 발간Culture12일전
에드워드 리 셰프는 음식과 글쓰기에서 영감을 받고, 그 두 예술 분야에서 깊은 감동을 느끼며 살아온 인물이다. 30년 넘는 요리 경력을 자랑하는 그는 끊임없이 새로운 요리를 창조하고 있으며, 최근 요리책 겸 에세이인 ‘스모크&피클스(Smoke&Pickles)’를 8일 한국에서 출간했다. 이 책은 에드워드 리의 개인적인 이야기를 담고 있으며, 그의 정체성과 요리에 대한 철학을 풀어내고 있다.‘스모크&피클스’는 에드워드 리 셰프의 어린 시절 기억과 요리에 대한 애정을 담고 있다. 그가 미국 남부로 이민을 오며 겪은 문화적 차이와 한국 음식에 대한 그리움이 녹아 있다. 그는 “미국 남부와 한국 음식은 그 방식은 다르지만 본질적으로는 비슷하다”라며, 둘 다 고기, 채소, 피클 등을 함께 먹는 전통을 공유한다고 설명한다. 특히, 할머니가 해주시던 ‘냄비밥’과 된장찌개, 김치, 나물 등을 그의 요리 철학에 중요한 영향을 미쳤다고 밝히며, 그때의 기억을 오늘날의 요리에 고스란히 반영하고 있다.그는 요리를 단순한 작업이 아니라 자신을 표현하는 예술로 보고 있다. "음식은 제 정체성이에요. 제가 성장하면 음식도 바뀝니다. 저는 영원히 새로운 요리를 만들고 싶어요"라고 말하는 그의 철학은, 오랜 시간 동안 변하지 않는 추구의 원동력이 되어 왔다. 에드워드 리는 현재도 오미자를 활용한 요리 개발에 몰두하고 있으며, 매일 새로운 아이디어를 떠올리며 끊임없이 요리를 발전시키고 있다. 그의 작품 세계는 요리에만 그치지 않는다. 에드워드 리는 ‘흑백요리사: 요리 계급 전쟁’이라는 넷플릭스 시리즈에서 큰 주목을 받았다. 이 프로그램에서 그는 준우승을 차지하며 대중에게 강한 인상을 남겼다. 이 출연을 계기로 한국에서도 많은 팬을 얻었으며, 팬들과의 소통에 대해 “사진을 요청하고 이야기를 나누는 것이 매우 따뜻하게 느껴진다”며 고마움을 표현했다. 그러나 그는 현재 한국에 식당을 열 계획은 없으며, 미래에 한국에 식당을 연다면 직접 요리하는 셰프로서 한국 손님들을 맞이하고 싶다는 바람을 전했다.또한, 에드워드 리는 두 번째 요리책 『버터밀크 그래피티』와 세 번째 책 『버번 랜드』를 차례로 출간할 예정이다. 『버터밀크 그래피티』는 이민자로서의 삶을 담은 에세이로, 그의 요리 세계뿐만 아니라 인간적인 이야기도 엿볼 수 있는 책이다. 또 다른 책인 『버번 랜드』는 위스키에 대한 사랑을 풀어내며, 그는 이 책을 통해 자신의 취향과 인생관을 더욱 깊이 있게 탐구하고자 한다.에드워드 리의 요리 철학은 단순히 요리를 만드는 데 그치지 않는다. 그는 요리를 통해 자신의 정체성을 확립하고, 세계와 소통하고자 한다. 그의 책들과 방송 활동을 통해 우리는 그가 단순한 셰프가 아니라, 문화적 가교 역할을 하는 예술가임을 알 수 있다.
- 진주 유등축제, 'Made in Jinju'로 비상 준비 끝Culture12일전
경남 진주시가 해마다 가을밤을 아름답게 수놓는 유등축제의 화려한 변신을 예고했다. '유등 제작 특화사업'을 통해 '중국산 유등' 논란을 딛고 지역 문화 자생력을 강화하겠다는 포부다.진주시는 지난해 '대한민국 문화도시'로 지정되면서 확보한 국비 200억 원을 기반으로 유등 제작의 자립화에 박차를 가한다. 그동안 유등축제는 예산과 인력 부족으로 매년 전체 유등의 60~70%를 재탕한다는 비판과 함께 중국 기술자 의존도가 높다는 지적을 받아왔다.이에 시는 유등 제작 공방 및 단체 창업 지원을 통해 자체 제작 기반을 구축하고, 지역 기술자 양성을 통해 고품질 유등 생산을 유도할 계획이다. 또한, 민관 협력 체계를 구축하여 유등 디자인 연구 및 개발을 지원하고, 진주문화예술재단과의 협업을 통해 창의적이고 경쟁력 있는 유등 제작을 독려할 방침이다.진주시 관계자는 "문화도시 지정을 계기로 예산 문제를 해결하고 유등 전문 인력 양성에 힘쓸 수 있게 됐다"며 "유등 제작산업 활성화를 통해 국내 최고 수준의 유등을 선보이고 유등축제를 세계적인 축제로 발전시키겠다"는 강한 의지를 드러냈다.이번 사업으로 진주 유등축제는 단순한 볼거리를 넘어 지역 경제 활성화와 관광 산업 발전에도 크게 기여할 것으로 기대된다. 특히 '중국산 유등'이라는 오명을 벗고 진정한 '진주 유등'의 아름다움을 전 세계에 알릴 수 있을지 귀추가 주목된다.
- '한강 노벨상 수상' 그 후...한국문화계가 보여줄 새로운 도전Culture13일전
2025년 한국 문화계가 새로운 도전과 변화를 예고하고 있다. 한강 작가의 노벨문학상 수상으로 시작된 한국 문화의 세계화는 더욱 가속화될 전망이다. 특히 봉준호, 박찬욱 감독의 신작 개봉은 한국 영화계의 새로운 이정표가 될 것으로 기대된다.봉준호 감독의 'SF 블록버스터' '미키 17'은 약 2000억 원이라는 한국 감독 영화 사상 최대 제작비를 투입해 화제를 모으고 있다. '기생충' 이후 6년 만에 선보이는 이 작품은 얼음 행성을 개척하는 복제인간의 이야기를 다루며, 로버트 패틴슨이 일인이역을 맡아 기대를 높인다. 한편, 박찬욱 감독은 '어쩔수가없다'로 '헤어질 결심' 이후 3년 만에 복귀한다. 하루아침에 실직자가 된 남자의 재취업 도전기를 그린 이 작품에는 이병헌, 손예진을 비롯한 호화로운 캐스팅이 눈길을 끈다.한국 문화계의 '최초'를 장식하는 작품들도 줄을 잇는다. 넷플릭스는 첫 한국 오리지널 애니메이션 '이 별에 필요한'을 공개하며, 한국 웹소설 최초로 실사 영화화되는 '전지적 독자 시점'도 관객들을 만난다. 김태리와 홍경이 목소리 연기로 참여하는 '이 별에 필요한'은 2050년을 배경으로 한 우주 로맨스를, '전지적 독자 시점'은 이민호와 안효섭이 출연해 웹소설 특유의 판타지 세계관을 스크린에 구현한다.66년의 역사를 뒤로하고 폐업을 선언한 충무로 대한극장은 문화예술공연 시설로 변신해 세계적 화제작 '슬립노모어'를 선보일 예정이다. 이는 단순한 공연장 변경이 아닌, 한국 영화사의 한 장이 끝나고 새로운 문화 공간으로 거듭나는 상징적인 순간이 될 것으로 보인다.2025년에는 IMF 외환위기를 배경으로 한 작품들이 대거 등장한다. '태풍상사', '넉오프' 등의 드라마는 1997년 외환위기 시대를 재조명하며, 현재의 경제적 불안과 맞물려 깊은 공감을 이끌어낼 것으로 예상된다. 또한 '달까지 가자'는 현대의 청년들이 겪는 경제적 고민을 다루며 시대적 공감대를 형성한다.죽음과 삶의 경계를 다루는 작품들도 주목받는다. '은중과 상연', '우리 영화' 등은 존엄사와 시한부 삶을 다루며, 오랫동안 개봉이 미뤄졌던 임상수 감독의 '행복의 나라로'도 관객들을 만난다. 특히 김혜자, 한지민이 출연하는 '천국보다 아름다운'은 죽음 이후의 세계를 로맨스와 결합해 새로운 시도를 보여준다.할리우드에서는 톰 크루즈가 '미션 임파서블: 파이널 레코닝'으로 27년간 이어온 시리즈의 대단원을 장식하며, 20년 만에 돌아오는 '월레스와 그로밋' 시리즈와 '위키드' 속편도 기대작으로 꼽힌다. 이처럼 2025년은 한국 문화계의 새로운 도전과 함께 글로벌 콘텐츠의 변화가 공존하는 해가 될 것으로 전망된다.
- 'MZ가 열광하는 전통의 힘'...10년 만에 공개되는 국보급 '금강전도' 공개Culture13일전
2025년 미술계가 '힙트래디션(Hip-Tradition)'이라는 새로운 키워드로 문화계에 신선한 바람을 일으킬 전망이다. MZ세대 사이에서 확산되고 있는 이 트렌드는 전통문화를 현대적으로 재해석하고 즐기는 현상을 일컫는다. 특히 국내 최고 사립미술관들이 이러한 흐름에 발맞춰 전통 미술을 전면에 내세운 대형 기획전을 준비하면서, 2025년 미술계는 그 어느 때보다 뜨거운 한 해가 될 것으로 예상된다.주목할 만한 첫 번째 전시는 4월 호암미술관에서 개최되는 '겸재 정선전'이다. 삼성문화재단과 간송미술재단의 협업으로 성사된 이번 전시는 조선 후기 진경산수화의 대가 정선의 작품 120여 점을 한자리에서 선보인다. 특히 2015년 이후 10년 만에 공개되는 국보 '금강전도'는 이번 전시의 하이라이트다. 진경산수화뿐만 아니라 인물화, 화조영모화 등 겸재의 다채로운 작품 세계를 한눈에 살펴볼 수 있는 귀중한 기회가 될 것으로 기대된다.3월에는 아모레퍼시픽미술관에서 '조선민화대전'이 개최된다. 16개 주요 기관에서 엄선한 120여 점의 민화 작품들이 현대적 관점에서 재조명된다. 특히 '문자도8폭병풍'과 '책거리8폭병풍' 등 대표작들을 통해 선조들의 자유로운 예술 정신과 창의성을 엿볼 수 있다. 민화 특유의 강렬한 색채와 파격적인 구성은 현대 관람객들에게도 신선한 감동을 전할 것으로 예상된다.현대미술 분야에서는 세계적 거장들의 전시가 줄을 잇는다. 4월 국립현대미술관에서는 호주 출신의 세계적 조각가 론 뮤익의 아시아 첫 개인전이 열린다. 카르티에 재단의 후원으로 성사된 이번 전시에서는 그의 대표작 '매스'를 포함한 30여 점의 작품이 공개된다. 8월에는 '물방울 화가' 김창열의 회고전이 예정되어 있어 국내 미술계를 더욱 풍성하게 만들 전망이다.서울시립미술관은 3월 강명희 작가의 개인전을, 4월에는 이건희컬렉션 특별전을 준비하고 있다. 특히 이건희컬렉션 전시에서는 한국 근현대 작가 10인의 작품을 통해 K-미술의 정체성을 재조명할 예정이다. 하반기에는 세계적 조각가 루이즈 부르주아의 대규모 회고전이 호암미술관에서, 현대미술가 이불의 40주년 기념전이 리움미술관에서 각각 개최된다.아트선재센터는 2월부터 한국 현대미술의 거장 하종현의 초기 작업을 집중 조명하는 전시를 선보인다. 그의 독특한 배압법 기법을 통해 한국 추상미술의 정수를 경험할 수 있을 것으로 기대된다. 이처럼 2025년 미술계는 전통과 현대를 아우르는 다채로운 전시들로 문화계에 새로운 활력을 불어넣을 전망이다.
- 돌아온 '쿠자', 2025년 아시아 투어…'태양의 서커스' 열풍 다시 한번Culture14일전
'태양의 서커스' 공연을 국내에 성공적으로 안착시킨 마스트 인터내셔널이 2025년 '쿠자' 아시아 투어를 통해 다시 한번 흥행 신화를 노린다.마스트 인터내셔널은 7일 세계적인 공연 예술 기업 '태양의 서커스'와 손잡고 2025년 홍콩, 부산, 서울에서 '쿠자' 공연을 개최한다고 밝혔다. 2026년 가을 싱가포르 투어도 논의 중이다.마스트 인터내셔널은 2007년 '퀴담' 한국 초연을 시작으로 '알레그리아', '바레카이', '쿠자', '뉴 알레그리아', '루치아'까지 '태양의 서커스' 대표작들을 연이어 흥행시키며 국내 공연 시장에 새로운 지평을 열었다는 평가를 받는다.특히 2018년 '쿠자'는 서울 공연 당시 20만 명 이상의 관객을 동원하며 258억 원의 매출을 기록, 95%라는 경이적인 유료 객석 점유율을 기록하며 폭발적인 반응을 얻었다.마스트 인터내셔널은 18년간 쌓아온 '태양의 서커스'와의 파트너십과 '쿠자'가 보유한 강력한 티켓 파워를 기반으로 아시아 시장 공략에 박차를 가한다는 계획이다.김용관 마스트 인터내셔널 대표는 "이번 아시아 투어를 통해 '태양의 서커스'의 더 많은 작품을 아시아 관객들에게 선보일 수 있도록 노력할 것"이라며 "글로벌 네트워크를 강화하고 아시아 관객들에게 더 많은 엔터테인먼트적인 영감과 즐거움을 전달하는 데 기여하겠다"고 포부를 밝혔다.'태양의 서커스' 투어링 쇼 디비전 사장인 던컨 피셔 역시 "'쿠자'의 아시아 투어를 통해 한국, 홍콩, 싱가포르 관객들에게 새로운 영감을 선사할 수 있기를 기대한다"고 전했다.
- '258억 매출' 기록 깬 전설의 공연...드디어 한국 상륙Culture14일전
전 세계적으로 800만 명 이상의 관객을 매료시킨 태양의 서커스의 대표작 '쿠자'(KOOZA)가 2025년 한국 관객들과 만난다. 마스트 인터내셔널은 6일, 태양의 서커스의 역대급 흥행작 쿠자가 2025년 아시아 투어의 막을 올린다고 공식 발표했다.2007년 캐나다 몬트리올에서 초연된 쿠자는 숨막히는 아크로바틱 퍼포먼스와 유머러스한 연출, 환상적인 무대 미학이 완벽한 조화를 이루는 작품이다. 특히 전통 서커스의 본질을 현대적으로 재해석하며 예술성과 대중성을 동시에 확보했다는 평가를 받고 있다.쿠자는 이미 2018년 한국 초연 당시 놀라운 흥행 성적을 기록한 바 있다. 서울 공연에서만 총 매출 258억 원을 달성했으며, 20만 명 이상의 관객을 동원했다. 2,500석 규모의 공연장에서 95%라는 경이로운 유료 객석 점유율을 기록하며 한국 공연계에 새로운 이정표를 세웠다.이번 아시아 투어는 태양의 서커스와 마스트 인터내셔널의 18년 동행이 만들어낸 결실이다. 양측은 2025년 홍콩, 부산, 서울 공연의 판권 계약을 체결했으며, 나아가 2026년 가을 싱가포르 투어까지 논의를 확장하고 있다.마스트 인터내셔널은 2007년 '퀴담'(Quidam)의 한국 최초 투어를 시작으로 2024년까지 7회의 빅탑 공연과 1회의 아레나 공연을 성공적으로 진행했다. 특히 지난해에는 17년 만에 처음으로 부산 시장을 개척하며 '루치아'(Luzia)의 서울·부산 공연을 성공으로 이끌어, 한국 공연 시장의 새로운 가능성을 제시했다는 호평을 받았다.태양의 서커스 투어링 쇼 디비전의 던컨 피셔 사장은 "쿠자의 아시아 리턴 투어를 통해 다시 한번 아시아 관객들과 만나게 되어 매우 기쁘다"며 "홍콩을 시작으로 한국, 싱가포르로 이어지는 이번 투어가 아시아 관객들에게 새로운 영감과 감동을 선사할 것"이라는 기대감을 표명했다.2025년 공연은 홍콩을 시작으로 순차적으로 진행될 예정이며, 각 지역별 티켓 오픈 일정은 추후 공개된다. 특히 한국 공연의 경우, 서울과 부산 두 도시에서 진행되어 더 많은 관객들이 세계적인 서커스의 감동을 경험할 수 있을 것으로 기대된다.
- '일본 미술의 신성' 아야코 록카쿠의 형광빛 비밀Culture15일전
아야코 록카쿠(43)는 최근 몇 년 사이 일본의 현대미술 씬에서 가장 주목받는 젊은 작가 중 하나로, 그녀의 독특한 예술 세계는 ‘꿈의 화가’라는 별명을 얻게 했다. 록카쿠는 형광 색채와 손끝 터치로 그려낸 작품을 통해 관람객들에게 강렬한 인상을 남기며, 그녀의 화풍은 아이가 그린 그림처럼 순수하면서도 묘한 감성을 자아낸다. 그녀의 작품은 일본 대중문화의 상징인 ‘카와이(귀엽다)’를 떠올리게 하면서도, 그 이면에 있는 복잡하고 알 수 없는 감정의 층을 드러낸다.록카쿠는 20대 초반에 미술을 독학으로 배웠고, 정규 미술 교육을 받지 않았음에도 불구하고 30대 초반부터 세계적인 주목을 받았다. 그녀의 작품은 이제 미술 시장에서 수억 원을 호가하는 인기작으로 거래될 만큼, 많은 컬렉터들에게 큰 인기를 끌고 있다. 그럼에도 불구하고 록카쿠는 자신의 작품이 누군가에게 작은 위안이나 행복이 될 수 있다면 그것만으로도 충분하다고 말하며, 겸손한 태도를 유지하고 있다.그녀의 작품에서 가장 눈에 띄는 특징은 강렬한 색감이다. 형광 분홍, 밝은 노랑, 선명한 파랑 등 대담한 색조합은 록카쿠의 시그니처가 되었다. 그녀는 이 색감을 통해 자신의 내면의 감정을 표현하고, 이 기묘한 색들의 배경에 숨어 있는 생명체들이 드러나는 독특한 작품 세계를 펼쳐낸다. 록카쿠는 형광색 물감을 사용할 때 기분이 고양되는 느낌을 받아 이를 작품에 담게 되었다고 한다.더불어 록카쿠는 붓 대신 손끝으로 물감을 바르는 독특한 기법을 사용한다. 손끝으로 그림을 그리기 시작한 이유는 한 번은 택배 상자에 손을 비비게 된 경험에서 비롯되었다. 그때의 촉감이 그녀에게 강렬한 인상을 남기면서, 이후 붓 대신 손끝으로 그림을 그리게 되었다. 최근에는 수술용 장갑을 끼고 작업하는 방식을 병행하고 있다.한편, 록카쿠는 최근 도자기, 청동, 유리를 활용한 입체 작업을 시도하고 있다. 쾨닉 서울에서 열린 개인전에서는 그녀가 처음으로 시도한 입체 작품들을 선보였다. 그녀는 직물을 손으로 자르고 연결하여 거대한 산과 토끼 형태를 만들어내었으며, 이를 위해 서울에 한 달 반가량 머물며 동대문 천시장에서 재료를 구하는 등 노력을 기울였다. 이번 전시는 록카쿠가 스페인의 마요르카에서 레지던시 활동을 하며 느낀 감정을 바탕으로 한 작품들로 구성되었다. 특히 그녀는 마요르카에서 산에 둘러싸인 환경에서 생활하며 큰 감정의 동요를 경험했다고 한다. 이를 반영한 전시 제목은 ‘이름 없는 감정의 산(Mountains of Nameless Emotions)’으로, 산을 주제로 한 작품들에서 감정의 깊은 층을 형상화하고자 했다. 전시는 오는 25일까지 쾨닉 서울에서 열릴 예정이며, 관람객들은 록카쿠의 세계에서 풍부한 감정의 흐름을 느낄 수 있을 것이다.록카쿠는 자신의 작품 세계를 단순히 ‘귀여운’ 것으로 규정하지 않는다. 그녀의 작품 속에서 형광색의 밝고 경쾌한 색감은 감정의 다양한 층을 드러내는 수단에 불과하며, 그 안에 담긴 복잡한 감정과 내면의 세계는 단순히 시각적인 것 이상의 깊이를 전달한다. 그녀는 자신만의 독특한 기법과 색감으로 현대미술에서 중요한 위치를 차지하고 있으며, 앞으로도 더욱 많은 사람들에게 강한 인상을 남길 것이다.
- 추위야 물렀거라! 겨울방학, 경기도 문화예술 프로그램 풍성Culture15일전
매서운 겨울바람에 집에만 있기 답답하다면, 아이들과 함께 특별한 추억을 만들 수 있는 경기도 문화 행사에 참여해보는 것은 어떨까. 겨울방학을 맞아 경기도 곳곳에서 온 가족이 즐길 수 있는 다채로운 문화예술 프로그램이 펼쳐진다.용인 경기도박물관에서는 영화와 전시를 결합한 이색적인 영화제가 열린다. 오는 10일부터 26일까지 열리는 '제1회 박물관영화제(Museum CineFest, MCF)'는 '왕의 남자', '암살', '자산어보' 등 스크린에서 만났던 유물들을 직접 확인할 수 있는 특별한 기회를 제공한다. 영화 상영 후에는 관련 분야 전문가와 함께 유물에 얽힌 흥미진진한 이야기를 나누는 GV 토크 콘서트도 진행될 예정이다.같은 기간 경기도박물관에서는 새해맞이 특별 프로그램도 마련된다. '2025년 소원을 말해봐'는 명나라 그림 속에 숨겨진 꽃 그림을 찾아 그 의미를 알아보고, 직접 둥근 등에 그림을 그리고 소원지를 적으며 새해 소망을 빌어보는 체험 행사다. 또한 복(福) 글자에 담긴 의미를 배우고 한자 키링을 만들어보는 시간도 마련되어 아이들에게 특별한 경험을 선사할 예정이다. 남양주 실학박물관에서는 개관 15주년을 기념하여 '다산 정약용과 한강' 특별전을 개최한다. 오는 2월 28일까지 이어지는 이번 전시는 다산 정약용의 실학사상을 현대 예술, 입체 미술, 교육 체험 등 다채로운 방식으로 풀어냈다. 전시를 통해 조선 후기 대표 실학자인 다산 정약용의 삶과 사상을 보다 쉽고 흥미롭게 만나볼 수 있다.수원 경기아트센터에서는 솔비, 김완선, 구준엽 등 유명 아트테이너들이 참여한 '생존구역:BBUCK On&Off' 전시가 이달 19일까지 관람객들을 맞이한다. 이번 전시는 AI 로봇 시대, 30년 후의 지구를 배경으로 환경 문제에 대한 경각심을 일깨우는 메시지를 담고 있다. 전시 수익금의 일부는 환경 보존 활동에 기부될 예정이다.
- 올해 최고의 무대 예고 '미인', 4월 국립극장에서 만나요Culture15일전
2024년 무용계는 스타 무용수 최호종, 전민철의 등장으로 대중의 관심을 사로잡았다. 이러한 열기를 이어 2025년 무용계는 한국무용, 발레, 현대무용 등 다양한 장르를 아우르는 풍성한 신작 라인업을 예고하며 기대감을 높이고 있다.'한국 무용계의 아이돌' 최호종을 배출한 국립무용단은 현대무용과의 파격적인 협업을 통해 새로운 도약을 시도한다. 4월 국립극장 해오름극장에서 선보이는 신작 '미인'은 무용 서바이벌 예능으로 유명세를 얻은 안무가 정보경과 연극 '맥베스'의 연출가 양정웅의 만남으로 화제를 모으고 있다. 6월에는 에르메스, 나이키와 협업하며 예술성을 인정받은 현대 무용가 예효승의 신작 '파이브 바이브'를 통해 국립무용단 남성 무용수들의 역동적인 에너지를 선보일 예정이다.국립현대무용단은 11월 세계적인 현대 무용가 윌리엄 포사이스의 대표작 'One flat thing, reproduced'를 국내 최초로 선보이며, 김보람, 이재영, 정철인 등 실력파 무용수 겸 안무가들이 참여하는 '우리는 움직일 수밖에 없었다'(5월, 예술의전당 CJ 토월극장)도 주목할 만하다. '죽고 싶지 않아'로 안무 실력을 인정받은 류장현의 신작 '그래비티(Gravity)'(4월, 아르코예술극장 대극장) 역시 기대를 모으는 작품이다.발레 분야에서는 '제2의 김기민'으로 불리는 발레리노 전민철의 활약에 이어 묵직한 신작들이 관객들을 기다린다. 와이즈발레단은 '갓: 세렝게티'(3월, 대학로예술극장 대극장)를 통해 신을 넘어서려는 인간의 욕망을 춤으로 표현한다. 국립발레단은 강수진 예술감독에게 '브누아 드 라 당스'를 안겨준 존 노이마이어의 '카멜리아 레이디'(5월, 예술의전당 오페라극장)와 체코 대표 안무가 이르지 킬리안의 '킬리안 프로젝트'(6월, GS공연장)를 통해 세계적인 수준의 무대를 선보일 예정이다.
- '신라의 숨겨진 비밀'... 100년 만에 최초 공개되는 충격적 유물의 정체는?Culture15일전
2025년 국내 주요 박물관들이 대형 기획전을 연이어 선보이며 역대급 문화유산의 향연을 준비하고 있다. 특히 올해는 여러 박물관의 주요 기념일이 겹치면서, 그동안 공개되지 않았던 귀중한 문화재들이 최초로 대중과 만날 예정이다.가장 주목받는 전시는 국립경주박물관이 APEC 정상회의 기간에 맞춰 준비 중인 '신라 황금문화전'이다. 1921년 금관총 발굴 이후 100여 년간 한 번도 시도되지 않았던 신라 금관 6점의 대집결이 성사될 전망이다. 전문가들은 "신라 황금문화의 정수를 한자리에서 볼 수 있는 세기의 전시가 될 것"이라며 기대감을 높이고 있다.용산 이전 20주년을 맞는 국립중앙박물관은 조선 건국 초기의 문화예술을 조명하는 대규모 특별전을 준비 중이다. 6월 개막 예정인 '조선 전기 미술전'에서는 태조 이성계의 어진을 비롯해 250여 점의 귀중한 문화재가 공개된다. 특히 일본 소재 '석가탄생도'와 안견의 '사시팔경도' 등 평소 접하기 어려운 걸작들을 만날 수 있다.국립고궁박물관도 개관 20주년을 맞아 파격적인 전시를 준비했다. 8월에는 창덕궁 영건 620주년을 기념해 1920년대 제작된 궁중 벽화 6점을 최초 공개한다. 특히 '창덕궁 경훈각 삼선관파도'와 '조일선관도'는 이번이 최초 공개다. 더불어 10월에는 문화재 보존과학의 성과를 소개하는 특별전도 열린다.대한민국역사박물관은 광복 80주년을 기념하는 대형 프로젝트를 진행한다. 5월 '기록'展을 시작으로, 8월 '태극기'展, 12월 '역사 되찾기'展까지 이어지는 시리즈를 통해 광복의 의미를 재조명한다. 특히 태극기 특별전에서는 2024 파리올림픽에서 사용된 최신 태극기부터 역사적 가치가 있는 주요 태극기까지 한자리에서 만날 수 있다.
- 뮤지컬 '알라딘' 공연 매진 기록의 비결은?Culture18일전
브로드웨이 명작 뮤지컬 '알라딘'이 한국 무대에서 연일 매진 사례를 기록하며 폭발적인 인기를 얻고 있다. '지금 가장 구하기 힘든 티켓'이라는 수식어가 붙을 정도로, 공연계의 새로운 신드롬을 일으키고 있는 것이다.전 세계 4대륙 11개 프로덕션에서 약 2000만 명의 관객을 매료시킨 이 작품은, 디즈니의 고전 애니메이션을 무대예술로 재탄생시켰다는 평가를 받고 있다. 특히 한국 공연은 오리지널 크리에이터들로부터 "월드 클래스 수준의 캐스팅"이라는 극찬을 받으며 작품의 완성도를 한층 높였다.주연 배우들의 열연도 화제다. 알라딘 역의 서경수는 타고난 외모와 안정적인 가창력으로 자유분방한 거리의 청년을 완벽하게 구현해냈다는 평가를 받고 있다. 뮤지컬 데뷔작으로 자스민 역을 맡은 배우 이성경은 청아한 음색과 뛰어난 비주얼로 당찬 공주의 모습을 생생하게 그려내며 관객들의 마음을 사로잡았다.이 작품의 가장 큰 매력은 화려한 무대 연출이다. 마법의 양탄자가 실제로 하늘을 나는 듯한 환상적인 장면과 화려한 의상, 역동적인 안무는 관객들에게 잊지 못할 볼거리를 선사한다. 여기에 알란 멘켄이 작곡한 'Friend Like Me'와 'A Whole New World' 같은 명곡들이 더해져 작품의 감동을 배가시킨다.출연진의 면면도 화려하다. 김준수, 서경수, 박강현(알라딘 역), 정성화, 정원영, 강홍석(지니 역), 이성경, 민경아, 최지혜(자스민 역) 등 총 37명의 정상급 배우들이 무대에 올라 각자의 개성 있는 캐릭터 해석으로 작품에 생명력을 불어넣고 있다.샤롯데씨어터에서 공연 중인 '알라딘'은 단순한 동화 각색을 넘어 진정한 사랑과 우정의 가치를 전하는 메시지로 관객들의 마음을 울리고 있다. 특히 지니와 알라딘의 케미스트리, 알라딘과 자스민의 로맨스는 작품의 백미로 꼽히며, 관객들의 발길이 끊이지 않는 이유가 되고 있다.
- 책만 보다가 거북목 된 사람들이 만든 출판사가 대박났다?Culture18일전
출판계에 새로운 바람을 일으키는 1인 출판사들이 주목받고 있다. 터틀넥프레스와 가망서사는 각자의 뚜렷한 정체성으로 독자들의 마음을 사로잡으며 업계의 기대주로 떠올랐다.두 출판사의 대표는 흥미로운 공통점을 가지고 있다. 1980년대 초반생인 이들은 2022년을 전후로 창업을 시작했으며, 출판계에 입문하기 전 영화라는 공통된 관심사를 가지고 있었다. 특히 이들이 운영하는 1인 출판사는 비록 출간 도서 수는 많지 않지만, 각각의 뚜렷한 브랜드 색깔로 업계의 찬사를 받고 있다.터틀넥프레스의 김보희 대표(44)는 20년간의 출판 경력을 바탕으로 '함께 배움'과 '삶의 태도'를 키워드로 한 출판사를 설립했다. 책을 사랑하는 사람들의 공통점인 '거북목'에서 착안한 출판사명처럼, 독자들과 가까이에서 호흡하며 성장하고 있다. 특히 〈에디토리얼 씽킹〉은 20쇄를 돌파하며 출판계의 새로운 강자로 자리매김했다.가망서사의 박우진 대표(43)는 다채로운 경력을 바탕으로 '희망과 절망 사이의 가망'이라는 독특한 철학을 추구한다. 장애, 동물, 여성 서사 등 역사적으로 소외된 목소리에 주목하며, 오래 기억될 수 있는 이야기를 발굴하는 데 집중하고 있다. 특히 〈조응〉은 올해의 번역서로 선정되며 그의 안목을 입증했다.두 출판사는 각자의 방식으로 성장을 이어가고 있다. 터틀넥프레스는 1800명의 뉴스레터 회원과 함께 '친구 같은 출판사'로 발전하고 있으며, 가망서사는 북페어와 동네책방을 통해 진정성 있는 독자와의 만남을 이어가고 있다. 규모보다는 본질에 충실한 이들의 행보는 한국 출판계에 새로운 가능성을 제시하고 있다.